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“今天，我们向同济大学楼永琪教授授予荣誉博士学位。他长期以来一直是中国设计驱动创新、教育、行业合作和研究的先驱，他的成功体现了我们在设计领域的创造力和智力成就。 RCA 渴望。” 9月19日，在英国皇家艺术学院（RCA）学位授予仪式上，校长保罗·汤普森如此表示。

皇家艺术学院成立于1837年，是世界上第一所、也是顶尖的艺术与设计学院之一。荣誉博士学位是学校的最高荣誉。自1970年以来，国际设计师陆续被授予荣誉博士学位，楼永琪是第一位获此殊荣的中国人。

1991年，楼永琪来到同济大学建筑与城市规划学院学习。 2002年博士毕业后，他留校任教，并成立了设计工作室。 2006年底，担任艺术设计系副主任，在同济启动了一系列国际合作和教学改革。此后，同济陆续开设了服务设计、交互设计、人工智能和数据设计等专业领域，现已走在世界前列。

2009年，楼永琪作为核心成员推动成立同济大学设计创意学院，并自2013年起担任院长。在2023QS世界大学学科排名中，同济大学设计创意学院位列第10位“艺术与设计”学科全球排名第一，连续六年领先亚洲。

同济大学设计创意学院并不与国内外任何知名的西方设计学院对标。相反，它是创新的、创新的、先锋的。立足世界一流的定位，力求“做到最好”。

这些年来，楼永琪不断向周边社区、巷弄开放实验室、孵化器、创新中心。目前，校内建筑仅容纳同济大学设计创意学院一半，另一半位于杨浦区四平街道社区。 “我现在的设计梦想是把上海打造成一所没有围墙的‘设计大学’。”

楼永琪教授。本文中的图片均由受访者提供。

以下是楼永琪的口述：

看到与发达国家的差距后，我对教育的热情被点燃了

在过去的半个世纪里，设计专业和行业发生了很大的变化。过去的设计更多地涉及创作、形式和风格，但现在设计已经扩展到服务、体验、交互、策略和智能系统设计。这些设计是你看不见的东西，但看不见的东西可能比看得见的东西更重要。设计对象正在从物质领域扩展到非物质领域，从创造的设计扩展到复杂的社会技术系统的设计。

更重要的是，设计已经从“创意”走向“创新”。 “艺术见己，设计见众生”。创造力与创新之间的关系也是如此。创意更多的是指创意本身，而创新则是将创意转化为实际影响力、转化为产业，或者产生巨大的影响力。社会影响和生活方式改变趋势。

计算机的出现给设计对象、设计方法乃至设计思维带来了翻天覆地的变化。有了人工智能，没有艺术基础的人也能画出好图，普通人也能用AIGC软件在几秒钟内生成自己的设计。但计算机无法取代人类最核心的创造能力，即“创造意义”的能力。你怎么画或者画得有多相似并不重要。我们可以使用计算机来完成代表性和重复性的任务，但设计的核心问题是有意义地解决问题，有意义地创造和满足人们的需求。这是一项使命感高、情感高、互动性高的工作。

2002年，我获得博士学位并留校任教。同时，我成立了自己的设计工作室。先后设计建造了超过40万平方米的公共建筑，并荣获多项奖项。但参加一些国际顶级学术会议后，我看到了我们与西方发达国家在设计教育和设计研究方面的差距。由此，我对教育的热情被点燃，我立志要在中国提供世界一流的设计教育。 2006年后，我被任命为同济大学建筑与城市规划学院艺术设计系副主任。

楼永琪教授和学生们。

设计和服务的目的和要解决的问题是相辅相成的。历史上，德国设计、荷兰设计、北欧设计、日本设计的兴起，都是工业和社会现代化发展过程中的时代问题。中国设计时代的到来，必须在服务和贡献中国发展的过程中实现。因此，多年来，我一直努力主动将新设计教育、研究和实践的发展与现实世界的挑战联系起来。

探索“设计驱动创新”新路径

要成为世界一流，我们必须向前思考、做新事、做不同的事。

2007年，在我的晋升下，同济大学与意大利米兰理工大学签署了设计双硕士学位项目。考虑到未来服务经济的兴起，我决定第一个合作方向是产品服务体系设计。 “我们没有选择意大利室内设计和珠宝设计等众所周知但传统的设计方向。我们想做的是最具前瞻性的。”在米兰理工大学服务设计专业的学生毕业前，我们签订了双硕士学位项目，这也是米兰理工大学历史上第一个与国外大学签订的双硕士学位项目。同济也成为国内第一所开设服务设计专业的设计学院。迄今为止，已有200多名中国和意大利学生从服务设计专业毕业。

此后，我陆续推动交互设计、设计策略与管理、人工智能、数据设计等前沿专业方向的建立。我对学院师生的要求是：“在学科的边缘工作，希望因为我们的工作，扩大设计的边界。”

2009年，同济大学决定将设计学院从建筑与城市规划学院分离出来，更名为设计创意学院。建筑与城市规划学院院长吴志强教授兼任院长，我担任副院长。我们希望上海这座先锋城市，在知识网络经济时代、跨学科创新的背景下，能够找到艺术与设计之外的另一种出路：通过设计将科技、创意和商业模式融为一体，开辟“设计驱动”的道路。 “创新”将引领新一轮产业革命和生活方式变革。

同济大学设计创意学院的校训。

2013年，我出任设计创意学院院长。我做的第一件事就是写下校训“为了生命的意义和世界的未来而学习和创造”。我当时领导的设计创意学院更像是一个创业组织。当时我们没有自己的教学楼，是从建筑学院借来的教室。我们没有博士课程。全校教职工不足40人，其中具有博士学位的仅6人。如今，这所学院已成为QS艺术设计排名全球前十的设计学院之一，连续六年位居亚洲第一。学院现有教职工160余人，专业教师中34%为外籍教师，其中不乏享誉中外的名师。学术专家、设计大师；学院40%的教师具有跨学科背景；学院已与全球50余所一流设计院校签订合作协议，其中双硕士项目13个，双博士项目3个，成为一所在国际设计界发挥重要作用的设计院校。

将实验室、孵化器带入社区、巷弄

如今，很多城乡问题很大程度上取决于将两者分开、分别对待。于是在2007年，我启动了设计驱动的城乡互动与乡村振兴项目——“设计收获”，探索设计驱动中国城乡可持续发展的新可能性。我们将城市与乡村视为一个有机整体，通过设计使之成为一个互补共生的资源交换、相互流动的系统。

“设计收获”项目。

十多年来，我先后以崇明岛树新镇仙桥村和青浦区张堰村为试点。通过设计方案、原型搭建和测试，我尝试了设计赋能乡村振兴的多种可能性，包括特色农产品、乡村民宿、手工艺品、创新创业、驻场艺术家、社区改造等。

设计收获成为我国最早系统运用设计和设计思维推动乡村振兴的实验项目。 2018年，被评选为致敬中国设计40年的40个代表性项目之一。仙桥村、张堰村还入选国家乡村振兴示范村和上海市乡村振兴示范村。

这些年来，我不断向周边社区、巷弄开放实验室、孵化器和创新中心。目前，学校内的设计教学楼仅占据学校一半的空间，另一半位于杨浦区四平街道社区。

从2015年开始，我开始推动“NICE2035（创新、创意、创业）未来原型街”项目。通过积极打破社区与校园的界限，促进大学知识的溢出，实现就地改造，在社区创造未来产业。从而将城市社区变成城市新的创新源泉。

我现在的设计梦想是把上海打造成一所没有围墙的“设计大学”：人人都可以是老师，人人都可以是学生。每个人都在解决生活中的问题，并在这个过程中产生知识、创造知识、传播知识。

9月26日，以“设计无界，创造万物”为主题的2023世界设计之都大会在上海举行。我担任了这次会议的创意总监。把上海建设成为具有全球影响力的世界设计之都，不能仅仅满足于很好地回答问题，而应该更主动地提出新问题。通过理念、作品、品牌、产业、生态，我们逐渐凝聚成一个持续成长、主动出击、引领未来的创意共同体。

这次我在大会上策划了主题展览《“创意社群：嵌入式、可感知与高交互》，它是根据我这几年在整个同济社区推广和建立的设计实验室集群来呈现随处可见的设计作品和设计事件在上海市。设计的力量，不仅展现了环境与同济知识经济圈迈向千亿级的不竭动力，也诠释了上海“设计无处不在”、“设计融入生活”的理念、主张和行动。 ”。

其实我做社区创新、乡村创新、教育创新，都是一样的。最终，这一切都凝聚成“能够促进社会积极变革的社区”。因为我相信世界是由人改变的。