美国留学选择什么专业好?留学美国热门专业推荐
2019-06-26
更新时间:2024-08-08 23:49作者:小乐
今天的帖子不是抢头条的帖子!
这真的不是点击诱饵!
说实话,为了给大家介绍这个摄影作品集,我不仅自己收集了资料,还咨询了MoreART的所有摄影老师,以及我的摄影小伙伴们!
我觉得我已经不能再多准备了,你再不看我就哭了~~~~(_)~~~~
一、国外摄影专业概况
在西方摄影教育中,摄影课程一般分为两类:
美术摄影:
从摄影艺术家的角度来看,拍摄对象就是他或她想要呈现的效果。在纯粹的艺术摄影中,主观意图占客观现实的一半以上。
接下来,通过与大家分享摄影师及其作品,来详细了解一下纯艺术摄影吧~
爱德华·韦斯顿
拍摄看起来像人的“事物”和看起来像事物的“人”的摄影师
先来看看他的作品吧~
胡椒#30
这幅画《Pepper #30》是爱德华·韦斯顿的代表作,被拍出600万美元的高价。
每个人看到这部作品都有不同的理解。有人认为是一个衣着朴素的男人的背影,有人认为是一对拥抱在一起的情侣,但其实只是一根普通的青椒。爱德华·韦斯顿在这部作品中注入了自己的理解,让青椒变得不仅仅是青椒。
接下来的两幅画也是爱德华·韦斯顿的作品。他非常喜欢按照自己的理解来拍摄平凡的事物,通过作品给观者足够的想象空间,并将它们与其他事物联系起来。比如下面的这棵树可能会让人想起人体,而这片白菜叶可能会让人们想到它。让人想起裙子。
前面我们看了爱德华·韦斯顿拍摄的事物,现在让我们来看看他镜头下的人体。
这件作品是百叶窗投影下模特的身体。看到这幅作品,有些人可能会想到斑马,而另一些人则认为是连绵不断的山脉。
每个人在观看摄影作品时都能有自己的理解。这就是纯艺术摄影的特殊之处。主观意愿比客观现实更重要。摄影师通过自己独特的技巧将自己的想法注入到被拍摄的物体中。
安塞尔·亚当斯
重新定义黑白暗室处理第一人
安塞尔·亚当斯是现代摄影的先驱。下面是他的风景照片。
接下来,另一个摄影类别是商业摄影。
商业摄影:
通过摄影,一个物体被证明具有超越其自身外观的意义。它是现在最常见的摄影类型,占据了我们大部分的生活。
例如,在上面的搜索中,我们看到了很多餐厅的宣传图片等,我们可以将这些图片称为商业摄影,帮助商家进行销售并带来商业用途。
商业摄影最常见的四种类别:
产品销售类别销售产品
时尚人像类别时尚人像
促进业务
菜单的食物照片
接下来我们就用三位风格独特的商业摄影大师的作品来帮助理解:
蒂姆·沃克
最有想象力的“幽灵摄影师”
业界称他为“幽灵摄影师”。他的摄影极具想象力,所使用的道具和对色彩的控制具有很强的故事感和美感。其作品经常出现在《Vogue》、《W》、《Harper's Bazaar》等一线时尚杂志上。
安妮·莱博维茨
被评论家称为“摄影师中的左拉”
美国著名女摄影师,世界上收入最高的摄影师之一。她是第一位在史密森学会国家美术馆举办摄影展的女摄影师,以其独特的肖像摄影风格而闻名于世。
马里奥·特斯蒂诺
是已故英国戴安娜王妃的私人摄影师
Mario Testino 是时尚圈最著名、最受欢迎的摄影师。他的时尚摄影极具艺术性。他曾受到世界各地众多皇室的任命和授权。
接下来我们就来看看如何制作摄影作品集吧~
第2 部分. 摄影作品集制作
在国外摄影教育的初期,学生首先会学习一系列基础课程并进行探索性学习。课程包括摄影语言、摄影概念、摄影精髓、摄影历史、黑白暗室、灯光基础等,这些基础课程将帮助学生掌握摄影的基本理论知识。特别是在摄影概念和摄影精髓课程中,学生将学习如何构图、运用色彩、线条等进行创作。在这些课程中,老师会布置相应的作业,比如用线条来拍摄一系列五个讲故事的作品,用颜色来表达你此刻的情绪等等。
此外,学生还将接触到更多探索性的作业,比如拍摄自己的梦想、创意自拍等。通过该系列课程的学习,学生将探索自己喜欢的摄影风格,并确定自己未来的摄影发展方向。
完成这些基础学习后,学生将进入下一阶段的学习,制作——份毕业作品集。学生毕业时需提交完整的摄影作品集,以展示学习期间的成长。在这个过程中,学生需要参与专题摄影指导、小组讨论、一对一指导等,有时甚至涉及短片拍摄。
在作品集创建过程中需要注意以下几点:
提议
提议
在拍摄作品之前,必须有一个明确的提案。这对于摄影师来说非常重要,可以帮助摄影师理清自己的想法。一组作品中出现的每一个细节、每一个元素都需要有充分的理由来支撑。
在这个过程中,大家需要时刻提醒自己三个问题:
为什么拍摄这个项目(Why) —— 拍摄原因
这套作品的含义是什么(Convey) 作品的含义——
观众是谁(目标) —— 是为谁拍摄的。
这三点不仅可以帮助摄影师时刻保持清醒的头脑,也是一套作品的核心表达。
摄影的重要性
技术的重要性
摄影技术是指摄影师对相机和摄影棚的熟悉程度,以及对灯光和环境光的控制能力。这些都需要摄影师自己大量的练习和思考~
故事讲述和作品的连贯性
叙事性和凝聚力
作品的故事性和连贯性是教授看作品集时最关注的两点。
讲故事
顾名思义,就是作品要有故事内容、有深刻的寓意,不能空洞、美好。
连续性
它是指一组在视觉上、色彩上、线条上或元素上相互联系的作品。每件作品都不能分开。一系列没有明确主题的作品是不连贯的。
影响
影响
艺术家的影响力
就是我所看到的作品对我自己的影响。这里的艺术作品包括但不限于摄影作品,包括电影、音乐、雕塑、平面设计等。当然,艺术家不限于摄影师。这些艺术作品和艺术家可能会对您的摄影作品产生影响。影响。
对生活的影响
你经历过的事,读过的书,去过的地方,包括你自己的性格,都会在你的作品中体现出来。因此,在准备作品集的时候,也可以穿插一些自己的人生感悟。
中等的
媒体
用什么方法将作品转化为视觉图像?是通过手机、卡片机还是单反?处理照片时使用什么方法?不同的设备和加工方法都会对作品的呈现产生影响。
创作过程中的挑战
挑战
你在制作作品集的过程中遇到了什么样的问题,你是如何解决问题的,你使用了哪些方法,都需要在作品集里提及。
接下来是完整摄影作品集的展示
1. 组织清晰的目录
2. 500字左右的自我介绍
3. 总结作品集中的亮点
4.根据老师上面提到的内容深入讲解作业。
5.影响与灵感来源
6.未来的学习计划(你想在哪些方面提高,你想更深入地学习哪些点)
7. 工作展示
那么……这就是今天的全部内容
这是我第一次与您进行如此有用的摄影专业推广。不知您是否满意?
当然这不会是最后一次~
您可以在下方留言,告诉我们下次聊什么。
爱你~~
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小莫会尽快回复您~
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