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（图注：引自Billboard 100周年特刊）今日消息，Billboard宣布正式进入中国运营。广告牌是谁？其宣布进入中国市场的消息为何牵动着行业和亿万乐迷的神经？这家1894年诞生于小酒馆的广告刊物是如何成长为当今全球最权威、最具持久影响力的音乐产业服务平台的？从刊物、榜单到线下品牌活动，Billboard也记录了全球流行音乐产业128年发展历程中的发展变化。现代音乐产业的真正起点大约是1888年，当时爱迪生发明了历史上第一台录音机。在此之前，音乐产业规模较小，主要集中于线下演出以及流行乐谱的出版和销售。刻录记录的优点是母盘制作完成后可以连续复制，具有大规模商业应用的效果。音乐第一次像可口可乐一样拥有了可以大规模销售的实体产品，音乐真正成为了人们日常消费品的一部分。 1894年11月，威廉·H·唐纳森和詹姆斯·F·亨宁汉的小型印刷出版物在美国俄亥俄州的一家小酒馆诞生。后来，他决定创办一家出版物。《Billboard Advertising》应运而生，主要覆盖州内的赛事、嘉年华、娱乐表演等。 （插图：《Billboard》的两位创始人）谁也没有想到，一份刊登活动广告的当地小周报会与音乐产业的发展如此紧密地联系在一起，并在一百年后发展成为全球音乐产业的领头羊。 “风向标”。音乐界已经更新了好几次。在这篇文章中，我想从一个媒体观察者的角度来分析一下，到底是什么机制在Billboard的演变过程中起到了关键作用，以及是什么因果链让这家公司诞生于一家小公司。酒吧的广告刊物是如何成长为今天的公告牌的？

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全球最权威的流行音乐行业内容服务平台

我查看了最新版本的Billboard 个人资料。众所周知，面对一家百年企业，企业会如何定义自己的“里程碑事件”？ 1897年，《Billboard Advertising》正式更名为《Billboard》； 1940年，“图线”诞生； 1944年，点唱机唱片“音乐盒机”排行榜发布； 1948年，公司迁至纽约； 1958年，《Hot 100》歌单出炉； 1967年，“Billboard 200”专辑榜出炉； 2020年，媒体公司PMC收购了Billboard。至此，Billboard已从纸质媒体发展成为集“社交数字化”、“平面媒体”、“赛事”于一体的综合性媒体公司。内容形式方面，社交媒体（全网账号吸引粉丝4200万）、视频（月播放量8100万）、官网（全球月播放量近2000万）、播客（2019年听众150万）和新闻快讯（超过40万订阅者）等目前是Billboard输出原创内容的载体。线下品牌活动方面，Billboard在悠久的历史中积累了多个IP，包括Billboard音乐大奖、Billboard现场音乐峰会、Billboard Women In Music等。仅2020年，Billboard全年就举办了13场品牌活动。 （图注：引自Billboard 纪念125 周年特刊）以音乐界“年度女性”IP 为例，2019 年Billboard 年度女性得主是Billie Eilish，而Billie 也成为了该奖项最年轻的获奖者。该奖项的历届获奖者还包括爱莉安娜·格兰德、赛琳娜·戈麦斯、麦当娜、Lady Gaga 和泰勒·斯威夫特。至于公告牌音乐奖，这个IP创立于1989年，2007年至2010年短暂取消，2011年恢复。与格莱美不同的是，公告牌的奖项不是以记者或音乐家为依据，而是全部来自于纯粹的数据。 （插图：泰勒·斯威夫特(Taylor Swift) 在2015 年公告牌音乐奖颁奖典礼上）例如，2015 年，泰勒·斯威夫特(Taylor Swift) 抢尽风头。不仅获得了年度最佳艺人、最佳女歌手等奖项，在数据上，斯威夫特还获得了“Billboard 200”“最佳专辑”（《1989》）、“Billboard专辑榜最佳艺人” 、“百强单曲榜最佳艺人”、“数字下载单曲最佳艺人”、“网络流量视频单曲最佳艺人”等奖项。显然，从图形、音频、视频、多媒体来看，Billboard已经适应了社交媒体时代，扎根流行音乐行业，覆盖各个行业领域，释放权威和影响力。

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数据列表：B端+C端，流行潮流引领者

1913年，公告牌开始统计“过去一周最畅销的10首歌曲”。从此，杂志有了初步的排名功能。 1940年，“图线”诞生，但直到1946年，流行一个时代的自动唱片点唱机才被制造出来。 Billboard Hot 100于1958年8月4日推出，Billboard 200于1963年8月17日推出。这是实体记录的时代，统计包括专辑、广播电台、离线点唱机等频道数据。 （图注：早期的Billboard Hot 100榜单）值得一提的是，1991年，Billboard与尼尔森音乐合作，采用电子跟踪方式记录数据，特别是规范了广播电台数据的统计，有效规避了后门问题过去操纵实体唱片销售和广播播放数据。 2005年，iTunes数字商店拯救了陷入免费MP3盗版时代的音乐产业。但很快到了2007年，流媒体平台出现了。 2013年，Spotify诞生。音乐行业告别数字音乐商店，正式进军流媒体。时代。数字音乐正在重塑音乐行业的同时，Billboard 也紧随潮流，逐渐将数字下载、播放列表、单曲流媒体数据转化为专辑销量。目前，Billboard在全球拥有四个知名榜单IP，包括HOT100、Billboard 200、Global 200和Artist 100。所有数据支持均来自MRC Data（前尼尔森音乐）。研究一下Billboard榜单的案例，我们基本上可以看到，Billboard为了保持数据的客观性，适应时代的发展，真正在非常多维度的细节上精细化了运营。例如，为了遏制数据欺诈，Billboard 发布了新的图表数据规定。捆绑销售后，实体专辑销量将不再计入数字销量。另外，演唱会+周边销售中，如果专辑是捆绑销售，则不会计入榜单结果。除非用户在购买时主动选择添加专辑，否则结果将计入销量。从台前到幕后，Billboard仍在不断推出新的排行榜。 2019年6月，Billboard宣布音乐界的“幕后选手”也将浮出水面，参与榜单排名。共有10个顶级词曲作者和顶级制作人相关榜单正式揭晓。每周更新。除了全球最权威、最知名的两个音乐排行榜Billboard 200和Billboard Hot 100之外，Billboard还拥有种类繁多的子榜单，涵盖不同的流派、地区和语言。主列表和数百个子列表各种排行榜一起增加了Billboard 在全球音乐行业的渗透率。可以看到，从最早的线下音乐商店销售实体专辑，到线上销售数字单曲，从台前到幕后的从业者，Billboard榜单一直在自我迭代，以挽回当下音乐的热度。最大限度地消费。真相用最客观、公正的维度来实时评价、记录、反映甚至预测音乐行业的变化。此外，Billboard还为B端行业提供数据服务产品，定期发布数据报告，为媒体和公众持续发挥影响力。 （评：摇滚乐复兴，MRC年报还透露了哪些消费数据？）

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音乐产业的“图书馆”，穿越历史循环

当我打开Billboard 125周年纪念特刊时，排名团队制作的历史性排名引起了我的注意。 Billboard使用的公式考虑了自第一期发布以来Billboard Hot 100（歌曲榜）和Billboard 200（专辑榜）上的所有艺术家，根据某些时期采用不同的权重，以确保尽量在各个时代，最终评选出125位音乐家名单。在125年的历史中，十大音乐家排名如下：披头士乐队第一，滚石乐队第二，埃尔顿约翰第三，玛丽亚凯莉第四，麦当娜第五，芭芭拉史翠珊第六，迈克尔杰克逊第七，泰勒斯威夫特第八，史蒂夫·旺德（Stevie Wonder）排名第九，摇滚乐队Chicaqo 排名第十。 （图解：Billboard纪念125周年特刊）这是一份在行业内真正具有标志性历史意义的榜单。浏览前125 位音乐人的成就，浏览当年Billboard 媒体内容库中的海量文章也很有用。这证明Billboard多年来积累的优质内容资产，记录了流行音乐本身的发展历史。 2015 年，投资银行家托德·博利(Todd Boehly) 从原所有者古根海姆(Guggenheim) 手中收购了Billboard、《好莱坞报道（THR）》、《广告周刊（Adweek）》、Mediabistro、克里奥奖和金球奖背后的公司。制作公司Dick Clark Productions等收购完成后，Billboard与《好莱坞报道》合并，成立Billboard-Hollywood Reporter Media Group，Valence Media成为Billboard的母公司。 2020年，尼尔森音乐被Valence Media收购，成为公司新成立的MRC数据部门的骨干力量。此次收购也意味着，尼尔森与Billboard榜单历经十年分离，终于重聚。 MRC Data成立于2019年，在MRC收购知名音乐数据分析机构尼尔森音乐公司后更名。 MRC 包括Billboard-Hollywood Reporter Media Group、MRC Films、MRC Television 和MRC Nonfiction 等。也是在同年，拥有《滚石》 《名利场》 《罗博报告》等世界知名媒体的出版公司PMC与MRC合并，Billboard也并入PMC集团。合并后，PMC在全球娱乐市场的话语权大幅提升，内容资源整合后双方的商业竞争力也大幅提升。 PMC 由卡车租赁公司Penske Corp 的汽车、卡车和赛车财富的继承人Jay Penske 于2004 年创立。此后，PMC 已发展成为专注于音乐、娱乐和电影行业的出版集团。值得注意的是，2021年，PMC还收购了全球最大的音乐科技盛会SXSW（西南偏南）50%的股权，该盛会因新冠疫情陷入财务困难。无论如何，在几经易主之后，Billboard 凭借的是它128 年的积累。无论是编辑部还是排名团队，其独立、客观、公正的精神理念得以传承多年、一代又一代的内容人。我们努力将其传承下去，成为全球为数不多的能够超越历史周期、经得起时代变迁的“优质内容标的”之一。难能可贵的是，和音乐产业一样，即使平面媒体在2000年后的第一个十年遭遇数字化生存挑战，《Billboard》也从未坚守昔日辉煌。相反，在坚守精英把关人行业标准的同时，还推陈出新，积极拥抱社交媒体，与自媒体竞争，适应时代发展。

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期待成为华语乐坛“金耳朵”

今天，Billboard正式宣布进入中国市场，这也具有特殊的意义。从个人角度来看，华语乐坛虽然一直朝着产业繁荣的方向发展，但新歌太多，连从业者都听不下去，尤其是大量反复迎合大众的新歌出现。市场出现在公众耳中。耳朵里，每个人都有严重的审美疲劳。与此同时，大量本应被大众消费的优质歌曲在发布后却沉睡在平台庞大的曲库中。新闻材料显示，Billboard宣布在中国成立“音乐私人收藏家”，邀请了DC大叔、杜若木一、姑苏、侯志坚、倪瀚文、唐培贤、王纪凡、TIA袁娅维、张建军伟、郑11楠楠、邹小瑛（按姓氏拼音排序）等资深音乐人和乐评人的加盟，组成了音乐界第一批“金耳朵”，将兼具专业素质和个人特色的私人音乐带进了中国。中国音乐迷。隐藏的音乐推荐。此外，Billboard还将打造一系列重磅内容，包括围绕中国顶尖音乐人策划的封面故事专栏，以及一系列具有高端审美和艺术张力的线上线下音乐活动。总的来说，Billboard进入中国后，肯定会和很多本土公司有更深层次的联系。未来，Billboard如何真正服务华语乐坛，参与华语音乐产业的发展和创新浪潮？我对此也很好奇，也可以期待Billboard在中国市场的官方表现。